编者按：本周推送魏颖的《林茨模式——科技艺术的一种可能性》，原载王璜生主编、沈森执行主编《新美术馆学》（第2辑），广西师范大学出版社2024年版。作者通过回顾林茨电子艺术节的发生背景、历史沿革、组织形式，以及与国内的合作项目等方面，分析林茨电子艺术节自1979创办四十余年来为科技艺术营造的发展空间，及其运营模式对国内艺术机构的借鉴意义。 林茨模式——科技艺术的一种可能性 文|魏颖当代艺术系统之中有多种稳定成形且具有国际声誉的模式可以参考，...

编者按：本周推送“共构中的美术馆与新美术馆学”研讨会纪要”（下）。原载《新美术馆学》（第2辑），广西师范大学出版社2024年出版。经过二十余年的发展，国内美术馆正在从寻求生存而重实际运营的层面，开始步入探索其社会功能及知识生产的阶段。“新美术馆学”的提出顺应了国际博物馆界及当代文化理论领域的“新博物馆学”和“新机构主义”思潮，并试图发展中国自己的话语和前沿理论。以《新美术馆学》系列文辑和丛书出版为契机，...

编者按：本周推送“共构中的美术馆与新美术馆学”研讨会纪要”（上）。原载《新美术馆学》（第2辑），广西师范大学出版社2024年出版。经过二十余年的发展，国内美术馆正在从寻求生存而重实际运营的层面，开始步入探索其社会功能及知识生产的阶段。“新美术馆学”的提出顺应了国际博物馆界及当代文化理论领域的“新博物馆学”和“新机构主义”思潮，并试图发展中国自己的话语和前沿理论。以《新美术馆学》系列文辑和丛书出版为契机，...

编者按：本周推送胡超老师的《女性艺术家团体、策展人和世界艺术家网络：“女性宣言”现象中艺术家和展览机制研究》 ，原载《湖北美术学报》2024年第4期。“女性宣言”由一群居住在泰国的女性艺术家、作家和活动家发起，在1997年到2008年间按照双年展的时间框架运行，依次组织了展览、公共空间活动、最初类似于双年农场工作坊、出版计划、网络项目和艺术家驻留计划。2020年“女性宣言”又以六个国家为核心、组织女艺术家分别在当地聚会，...

为进一步推进广州美术学院研究生教育改革创新工作，培养新时代创新型研究生人才，配合研究生学院开展“研究生跨专业创新开放课程”教学活动，由博士生导师王璜生教授、责任导师陈晓阳教授以及新美术馆学中心和美术馆的其他专家、老师共十六人组成导师团队，共同打造“新美术馆学与展览实践”系列特色课程，以讲座形式面向广州美术学院的硕士与博士研究生授课。

为进一步推进广州美术学院研究生教育改革创新工作，培养新时代创新型研究生人才，配合研究生学院开展“研究生跨专业创新开放课程”教学活动，由博士生导师王璜生教授、责任导师陈晓阳教授以及新美术馆学中心和美术馆的其他专家、老师共十六人组成导师团队，共同打造“新美术馆学与展览实践”系列特色课程，以讲座形式面向广州美术学院的硕士与博士研究生授课。

编者按：本周推送王璜生老师的《美术馆的收藏策略（下）》（原载王璜生著《新美术馆：观念、策略与实操》，广西师范大学出版社，2022年），作者从收藏的区域性概念、收藏策略与资源配置、收藏的方向性、收藏的历史观念与学术态度、藏品的区域性与经典性、收藏的学术准备与敏感性、收藏管理制度、收藏的社会服务性，以及当代艺术收藏与文化性等九个方面，结合多年的美术馆管理经验阐述美术馆应当采取的收藏策略。 美术馆的收藏策略（...

编者按：本周推送王璜生老师的《美术馆的收藏策略（上）》（原载王璜生著《新美术馆：观念、策略与实操》，广西师范大学出版社，2022年），作者从收藏的区域性概念、收藏策略与资源配置、收藏的方向性、收藏的历史观念与学术态度、藏品的区域性与经典性、收藏的学术准备与敏感性、收藏管理制度、收藏的社会服务性，以及当代艺术收藏与文化性等九个方面，结合多年的美术馆管理经验阐述美术馆应当采取的收藏策略。美术馆的收藏策略（上）...

《在工作——艺术实践中的女性》一书，作为对2021-2022年度何香凝美术馆所举办展览文化中国•第四届全球华人艺术展“在工作——艺术实践中的女性”的全面回顾与深度剖析，不仅是对当代艺术领域内一项重要文化事件的记录，更是对全球范围内华人女性艺术家群体艺术实践与身份认同的一次深刻探索。该书由蔡显良及王璜生作为主编，李贝壳、刘希言与余湘智作为执行主编，通过多维度采访、多层次架构，展现了19位具有海外生活经验的华人女性艺术家在全球化背景下独特的艺术面貌与创作轨迹。...

编者按：本周推送潘超的《混杂与协商：霍米·巴巴理论视域下的奥奎·恩维佐的展览策略构建》，原载《天津美术学院学报》2022年第5期。霍米·巴巴提出“模拟性”“混杂性”和“第三空间”等后殖民理论术语，为研究奥奎·恩维佐的“多元协商”展览策略的生成与构建提供了重要启发。在从文化身份和国家身份两个角度分析奥奎·恩维佐的多重身份认同之后，以其策划的南非第二届约翰内斯堡双年展和德国第十一届卡塞尔文献展为案例，探讨在霍米·...

编者按：本周推荐胡祎祺的《“全球艺术”的提出与探讨：汉斯·贝尔廷在现代主义艺术史之后的视域延伸》。原载《南京艺术学院学报（美术与设计）》2024年第3期。随着信息时代的全球化的到来，在当代艺术中出现一种“全球转向”的趋势。“现代艺术”“当代艺术”以及“世界艺术”概念范畴现存的局限性，使其无法解决当下某些区域新出现的艺术与历史断裂的问题。在批判与反思的基础上，汉斯·贝尔廷提出“全球艺术”概念，这是他在全球语境下以多种视角重塑艺术史书写的新尝试。...

编者按：本周推送徐梦可的《知识、逻辑和展示——19 世纪末“可读”的展览》（原载《当代美术家》2023年第2期）。在博物馆的空间当中，知识、逻辑和展示之间存在着互为共构的关系，本文将从福楼拜的经典文本出发，去探索这一关系，阐释空间在这一关系形塑下的变化。此外，本文将着重探讨19世纪末期，知识方式转变下博物馆空间中逻辑的转型，以及这种转型所带来的展示方面的变革，并简要分析这一系列转变背后作为政治话语空间的博物馆。...

编者按：本周推送尹冉旭的《作为群体交往形态史的展览史》（原载王璜生主编、沈森执行主编《新美术馆学》研究文辑第一期，广西师范大学出版社，2021年）。本文分析了“展览史”研究现状中有关“展览”概念的局限性，尤其是关于展览作为中介对展示内容的依附性，提出对展览的独立属性的认知必要。通过对当下展览形态及其与观众的关系变化的分析，指出“群体交往形态”应被视为展览的本质。在此基础上，作者分析了博物馆展览与作为“群体交往形态”...

编者按：本周推送王璜生老师的《杂谈中国的策展机制建构历程》（原载王璜生《新美术馆：观念、策略与实操》，广西师范大学出版社，2022年）。本文回溯了自“85美术新潮”以来由一系列重要展览和策展人所推动的策展方式和机制在中国的建构历程。 中国的策展机制建构历程 文 | 王璜生 我们都深知策展这个行业在中国的美术馆及展览机制的发展过程中，其演变历史既包括它所形成的特点、起到的作用，也包括它所面临的问题。关于这些思考，...

编者按：本周推送胡斌老师的《创作、展览与出版物的缠绕：由《语词、意识与艺术——徐坦“关键词”视觉语言实验项目档案》引起的话题》。原载王璜生主编、沈森执行主编《新美术馆学》研究文辑第1辑，广西师范大学出版社，2021年。作者以黄专、王景编著的《语词、意识与艺术——徐坦“关键词”视觉语言实验项目档案》为例，探讨了OCAT当代艺术中心推出的“中国当代艺术家展览学术丛书”所体现的融可读性、史料性、研究性为一体的编辑出版思路，...

编者按：本周推送王璜生老师的《中国双/三年展的美术馆经验》（原载王璜生《新美术馆：观念、策略与实操》，广西师范大学出版社，2022年）。本文围绕广州三年展和CAFAM双年展，从选择策展人与展览主题、工作方式与学术思路、双/三年展的公众性与社会性等多个方面，探讨了作者创办和做过的双/三年展的过程、思考与经验。 中国双/三年展的美术馆经验 文 | 王璜生十、资料文档的重要性从展览的文献保存记录等方面讲，我们的工作是很认真也很全面的。...

编者按：本周推送王璜生老师的《中国双/三年展的美术馆经验》（原载王璜生《新美术馆：观念、策略与实操》，广西师范大学出版社，2022年）。本文围绕广州三年展和CAFAM双年展，从选择策展人与展览主题、工作方式与学术思路、双/三年展的公众性与社会性等多个方面，探讨了作者创办和做过的双/三年展的过程、思考与经验。 中国双/三年展的美术馆经验 文 | 王璜生英国的一个期刊拟做一期主题为“中国的双/三年展”专刊，伯明翰大学姜节泓教授让他的博士后来采访我，...

编者按：本周推送富源的《节奏与共奏》（原载：王璜生主编、沈森执行主编《新美术馆学》第1辑，广西师范大学出版社，2021年）。作者认为，列斐伏尔的节奏分析提供了一种具体的、总体性认知方法，一种介入日常的批判性路径：即我们如何在不断对线性和周期性过程的干扰中，认知和超越个人或群体的平凡、重复、规训的日常。节奏分析最终指向了构成集体记忆的“社会群体的心理”，而后者正是艺术创作背后的推动力，也为我们提出了如何重新思考艺术家身份的问题。...

编者按：本周推送孙惟以伦的《“画屏”背后空间叙事的重新思考》（原载王璜生主编、沈森执行主编主编《新美术馆学》研究文辑第1辑，广西师范大学出版社，2021）。作者通过对苏州博物馆2019年9月举办的展览《画屏：传统与未来》的考察，运用“对话”理论来论述展览实践中的“空间叙事”问题，试图阐述“空间叙事”的三个“对话”板块，即“文本-意图”、“展览-空间”和“叙述-体验”。文章以博物馆展览为切入视角，论述了三者构成展览的“...

编者按：本周推送陈旸的《从日本展览史看百货店画廊的制度化》（原载王璜生主编、沈森执行主编：《新美术馆学》第1辑，桂林：广西师范大学出版社，2021）。“百货店画廊”是日本独有的制度化（Instlitutionalised）和权威化（canonised）的展览系统，它的出现使西方商业画廊模式在日本的出现延迟了数十年。通过对日本展览史的回溯，本文作者探讨了该展览系统是如何在明治末期到二战后初期实现制度化并达到和美术馆媲美的地位。它在战后承办了大量的国际展览和国宝展，...