这是一个有口皆谈创意，有手皆做文创的时代；这也是一个“人工智能”步步逼近想与人类抢活干的时代。 多年来，不甘做独行侠的郭湘黔教授，带领着一届又一届研究生，练就了一套于俗门内外行走自如的本领——以课题建课程，以课程立课题；以实践出理论，以理论促实践。

广州美术学院美术馆结合自身馆藏推出“广美与20世纪中国美术研究”系列展览，以与广美相关的个案、现象以及阶段史为研究对象，进而辐射20世纪中国美术的状貌。

广东美术“987口述史”项目启动以来，获得了美术界上下及社会各方的热切关注、关心和支持，工程在疫情防控等不确定因素制约下仍按规划努力推进。近四年来，已完成约60人的采录工作，这是第二次汇报展得以举办的厚实基础。

展览试图借助文字、档案和书籍三个元素呈现历史和记忆在文字和图像载体中产生的信息转换、迭代或消损。碎片式的文字或档案成为艺术家的田野调查对象，新的连接与并置被激发，参与到历史遗迹的无言讲述之中。时间坐标中的在前，在后，同时三种意识影响着历史的书写和叙事，不同的坐标点构成理解记忆与语言的新角度。

2020年，适逢胡先生诞辰110周年，中央美术学院与广州美术学院共同主办“站在人生的前线——胡一川艺术与文献展”，通过展示500余件珍贵的作品、手稿，以及前期收集、整理的大量口述史和文献资料，来纪念这位深刻影响了中国20世纪美术走向的大家。