2024年3月21日下午，广州美术学院美术馆特色导览系列“游观”第10回 “尊受——走近张治安的艺术世界” 在广州美术学院美术馆（昌岗校区）顺利举行。本次活动特别邀请了广州美术学院中国画学院党总支书记、副院长（主持工作）许敦平教授为大家带来一场深度的现场导赏。许敦平教授详细介绍了张治安先生的艺术历程以及本次展览的思路，并分别从立意、笔墨、构图、题跋等方面详细解读展览作品，带领大家一起品味和思考张治安先生艺术的匠心和境界。
许敦平教授首先向观众们介绍了本次展览的概况以及艺术家的相关信息，让观众初步获得对展览以及张治安先生艺术的整体认知。随后，他根据展览陈列内容为观众进行讲解，分享了张治安先生在生活、创作与教学中的点滴。
展览以张治安先生的写意花鸟作品为始，写意花鸟画也是张治安先生作品中最重要的组成部分。张治安先生崇尚自然，注重写生，非常强调自我感受的抒发，梅花是他笔下经常出现的一个母题，而花鸟画传统也多以梅兰竹菊折枝为主。
许敦平教授向大家着重介绍了《知春图》《落红》《一树独先天下春》三幅作品，这是张治安先生三幅梅花代表作品，分别完成于1982年、1984年和1994年，时间间隔12年，其风格上的变化体现出作者对意趣和笔墨的不同感悟，这一个时期他基本上都是借梅花这个形象来探索实践他对传统笔墨的一个理解，以及传统笔墨如何去表达自己心性。张治安先生性嗜梅花，由各种物象而联想到梅花，并以此成画。创作上将中国文化精神、时代气象以及个人感受通过梅花映射在作品上。在作画的态度上，他九朽一罢，反复锤炼，这也可以说是他对水墨大写意花卉艺术品格高蹈的追求。
荷花与水仙是张治安先生作品中的另一重要母题，张治安先生的花鸟画用色极少，大多以水墨为主。同一题材的作品总会在反复推敲经营中臻于至境，从其系列荷花、水仙及牡丹一类作品中可看出他于上世纪80年代末90年代初期对笔墨和意趣进行的探索，如他以泼墨画肥硕荷叶，发挥墨色的妙趣，做到了用淡墨仍能体现其沉厚的笔力，用浓墨又不显呆板，用枯墨不感浮薄滞涩，用湿墨不致漫漶无边，又能干湿并用，浓淡交融。
跟随许敦平教授步入二楼，方厅中复原展示了张治安先生家中画室的场景，许敦平教授向观众介绍了其中的陈设，使观众透过场景更好地感受艺术家的日常生活。二楼展厅中主要展示了张治安先生早年求学的部分花鸟画作品，也包含70年代的山水画写生、花鸟画习作手稿以及一部分书法和篆刻作品。
根据许敦平教授的介绍，张治安先生读研究生之前以山水画为主，注重行万里路实地考察写生。张治安先生十分注重作画时的感受，以黄山系列写生和粤北写生为例，树木的基础造型能力非常扎实，并一以贯之注重感觉的传达。“尊受”与“发吾所受”是张治安先生写生及创作的关键词，而在岭南一脉山水画重视写生、注重现实的创作氛围影响下，张治安先生进一步丰富了水墨层次的运用，使其作品导向更为雄强朴茂的意境。呈现出山水在咫尺之间天地变幻，有太古之况味。而在其有限的花鸟画手稿习作中同样能看出他对花卉及鸟类谨严的造型能力。
最后，许敦平教授向观众讲解了张治安先生的书法篆刻作品和文玩题铭。张先生热爱传统文化，对书法篆刻以及文玩雅赏有着极高的审美。在上世纪80年代注重创新、标新立异的时代氛围中，张治安先生从马王堆简帛书法和秦汉篆籀文字中汲取灵感，创作了一批富于传统意蕴有具新意的书法作品。
纵观张治安先生艺术作品展，既有传统的笔墨韵味又注重生活感受，注重气势和空间节奏处理，是其对艺术和社会人生的凝练总结。作品在体现个人审美和情感表达的同时，也融入其人生格局、时代情感与文化使命，彰显了他的艺术主张与追求。
