雕塑家蔡里安在音乐创作方面也颇具天分。在抗战时期，他曾数次负责爱国活动中的歌咏宣传。1944-1945年间，蔡里安在广州湾（湛江）避难，以教学为生，期间化名“李昂”，与几位青年教师：洛伊（罗毅）、谢子真、鲁丁（陈丁旦）、容之（陈一范）合作谱写抗战歌集——《西风歌集》。蔡里安、谢⼦真负责作曲，罗毅、陈丁旦负责填词，陈⼀范写序，中间穿插学⽣的⽊刻为插图。

《西风歌集》共28支曲，大致可分为“抒情歌曲”、“民间小调”及“进行曲”三类。歌集中同时收录的最具鼓动力的“进行曲”和抒情哀怨的小调，与蔡里安同期创作的，蕴含着“挥洒”与“宁静”两种力量的水彩画相互呼应。

如果说雕塑是凝固的音乐，是立体的诗歌，那么，困顿中难以进行雕塑创作的蔡里安，便以诗情、音符和节奏塑形，将知识分子对日常事物的细腻感知，对民间苦难的殷殷关切，对国破家亡的忧愤之情，以及对美好未来的无限憧憬，都映照在时间的长河里。

湛江市国光中学初三班员生留影，1946年3月

蔡里安（第2排左1）、罗毅（第2排左2）

贝多芬，工艺雕像，陶瓷铜漆

此为蔡里安在香港古董店心慕之物，虽为工艺量品，可见蔡对浪漫激情的贝多芬之钟爱，可惜一直也无余钱购买，终在解放战争的动乱时，老板才以贱价售予。后蔡里安从香港到广州，又迁武汉，再回广州，这尊雕像始终在身旁。

无题，蔡里安，纸本水彩，28.4×33.7cm，1940 年代，广州美术学院美术馆藏

无题，蔡里安，纸本水彩，28.2×36.7cm，1940 年代，广州美术学院美术馆藏

《西风歌集》的出版，在目前的条件下，是一件颇不容易的事。虽然能在某些片子里，听到主题歌或其他的插曲；而歌咏团、音乐演出之类，也曾偶然出现过；但音乐粮食的缺乏，是周知的事实，而音乐的鉴赏，更是罕有的现象。就这点而言，《西风歌集》的出版，是音乐园地的一枝奇葩，音乐园地的一些温暖的光辉。

这本歌集，是四个人努力的结晶，李昂、子真两君作曲，洛伊、鲁丁两君作词。在合作当中，他们曾热情而忠实的尽了最好的努力。尤其李昂君，在他创作每一支曲的时间，达到了作者与作品浑然一体之境。一个艺术家，当他在创作他的作品时，他是冷静而又热烈；他是创作他的作品的人，同时又是他所创作的作品本身。他既驾驭他的技术，同时又控制他的理想。李昂君的歌曲，大半是这样产生出来的。所以我们一唱他的《晨曲》《秋》《月夜》《西风之歌》等曲，便会觉得仿佛是在唱普式庚（注：普希金）的诗，或朗诵拜伦的歌，原因就在这里。

这本歌集包括歌曲廿八支，中以抒情曲居多。或者有人会觉得所反映出来的时代的脉搏，是太微弱了。其实不然。因为真正的艺术，必是时代的产物，从来没有非时代的艺术。像《一百零一支名曲》里面，不少令人中心如焚、欲罢不能的抒情歌，谁能说它们没有十九世纪的脉搏在内呢？实则最能感觉时代脉搏的，是艺术家的心灵。贝多芬名曲的每一旋律，不就是他那一时代的人类的“呼吸”吗？

容之

（陈一范笔名）

一九四五年五月七日