汪蓝，澳门科技大学人文艺术学院副教授、博士生导师。教研领域为美术史、中外文化交流史、艺术创作与理论。兼任澳门美协理事、澳门中国画研究生创研会副会长、澳门古典音乐学会会长、沪澳经济文化发展协会副会长。
讲座从针法技艺入手，梳理不同历史时期我国刺绣的技艺特征及演变，在对今年以来惊艳亮相的清代民国时期桃源刺绣深入解读的基础上，挖掘出原生于湖湘大地的桃源刺绣所蕴含的岭南粤绣的技艺因素，旨在揭示湘粤两地刺绣在材料、技艺、文化上的交流与共通。
华天雪，中国艺术研究院美术研究所理论研究室主任，中国艺术研究院研究生院硕博士导师，研究员，研究方向为中国近现代美术史。
“快与慢·2020《画刊》封面计划”“快与慢”的传递项目策划：孟尧（《画刊》主编）工作坊艺术家：黄一山（广州美术学院绘画艺术学院油画系讲师）工作坊团队：李大悦、杨雪婷、李雨芹地点：广州美术学院美术馆3号厅（广州市海珠区昌岗东路257号）时间：2021年11月21日 （星期日） 下午3：00—5:00参与人员报名：限制10人，年龄不限...
邓启耀，中山大学人类学系荣休教授，现任广州美术学院教授，视觉文化研究中心主任，国家社科基金重大项目“中国宗教艺术遗产调查与数字化保存整理研究”首席专家。 在佛教造像风格及造像服饰的特征方面，有三条与佛教传播路径相应的佛教造像风格主脉，即北方丝绸之路与犍陀罗式佛教造像，东南亚大通道与秣菟罗式佛教造像，孟加拉湾—南海海路与阿玛拉瓦蒂—鹿野苑式佛教造像；另外，由于欧美对亚洲的探险、殖民和文化交流，佛像也出现了逆向的传播，被当做文物或艺术品流散在欧美博物馆和收藏家手里，这或许也可视为佛教艺术传播的另外一个脉象。本文以佛像的佛衣造型样式入手，从视觉人类学和人文地理学角度，探讨佛教及其佛教造像艺术，如何在欧亚大陆多民族间交融和传播；这几条途经不同地区的商贸、军事和文化通道，又是如何与当地不同族群及文化传统进行互动，而呈现不同的在地化状态和空间脉象。
