​​2021年的元旦假期，风和日丽，晴空万里。大学城美术馆传播教育部携手美术教育学院木雕工作室的老师同学们，举行了一场活力四射的“不明物体的发声派对”。让我们来看看派对上发生了什么~

“新传统的再发明：作为灵感、遗产和生产的区域民间美术”展览期间，我们将邀请广州美术学院美术教育学院美术教育专业综合材料探索方向的师生（纪怡楠、陈嘉宇、胡永玲、李大悦、吴简明、王超）在元旦期间为大家举行一场木雕工作坊，还原工作室现场，体验木头的温度，感受手工的乐趣。

11月2日，传播教育部邀请雕塑与公共艺术学院的三位同学为小朋友们带来一场奇妙的植物探索之旅，让我们一起来回顾一下吧~

GAFA移植计划是一个动森主题的植物工作坊。动森全称《集合啦！动物森友会》，是一款模拟经营游戏。GAFA移植计划以美院为游戏中的居住地，结合动森的趣味性，邀请小朋友和植物进行深入对话，探索身边有趣的植物。

在当代艺术中体悟《周易》智慧，用创造性戏剧的方法亲近中国经典——广州美术学院大学城美术馆邀请跨媒体艺术学院副教授王意迦带来“美术馆剧场”《拾得·周易》——10月7日“国庆亲子专场”及9日美术馆剧场创作研究专场，快来报名吧！

在庆祝新中国71周年华诞之际，广州美术学院大学城美术馆携手雕塑与公共艺术学院举办“烽火红棉——新中国革命历史题材雕塑作品展”系列活动，活动包括“导览—VR体验—泥塑工作坊”。国庆期间，我们等你来玩~

2020年12月29日，广州美术学院大学城美术馆有幸邀请到跨领域艺术家吴超、夏维伦为我们开展以“在象征贫瘠的时代艺术何为？——医院生成美术馆”为题的讲座，美术馆副馆长陈晓阳担任学术主持。此时，由艺术家吴超和夏维伦老师及团队策划和组织的医院生成美术馆项目正在广东时代美术馆展出。

通过他们读的书和所写的读后感，我们体会到了他们在疫情期间的状态和心情。读书成为一种反思的方式，也给予我们精神的力量。阅读他们的感想，让我们获得一种感同身受的关切和温暖。

“非常日常——2020春夏的影像”自开展以来，吸引了广泛关注和讨论。日常影像如何形成展览进而探寻构成时代记忆的可能？美术馆和历史影像馆如何构建、呈现、收藏和研究影像中的时代记忆？2020年10月18日（本周日），长期关注从历史影像中钩沉记忆的历史影像馆馆长黄丽平、对摄影作为文献与作为当代艺术媒介两种维度同等关切的研究者郑梓煜、视觉人类学博士、美术馆管理者陈晓阳，从展览《非常日常：2020春夏的影像》出发展开三人对谈。

国庆长假过去了，广州美术学院大学城美术馆和雕塑与公共艺术学院一同举办的“烽火红棉——新中国革命历史题材雕塑作品展”系列活动——公教活动“导览——VR体验——泥塑工作坊”回顾来啦！

除了互联网，书本一直是带给我们“卧游”的最佳途径。媒体报道的一位留学博士后在武汉方舱医院读书的照片和事迹感动了众多人。即使身处困境，读书仍然是支撑我们精神的重​要力量。在这次活动中，我们将邀请大家讲述自己疫情期间所读的书。度假或者工作的航班虽然取消，但ISBN号码或许是另一种形式的航班号。

地点 广州美术学院美术馆学术报告厅 （昌岗东路257号） 时间 2021年3月31日 15：00

艺术批评自出现伊始至今，其内涵与外延都发生了巨大的变化。这种变化既是随着艺术实践的发展和理论工具的丰富而起，也不可否认地受着艺术市场化的影响。而社交媒体无孔不入地渗透、蚕食着我们生活的方方面面。社交媒体对时效性的要求和特有的信息碎片化特性，推着我们急不可耐地发声、表达和展示自己，一步一步改变甚至阉割着我们的思考和写作。 在追求市场和时效的大环境下，艺术批评的界限和定义也时常变得愈加模糊。何为艺术批评？当下的艺术需要什么样的批评？艺术批评是否应置于一个特定的文体和理论框架内？抑或它可以不受限制依目的而变化？思辨性是艺术批评的核心吗？艺术批评的写作是否存在一个明确的边界和标准？ 讨论艺术批评的多元性和边界问题，是为了直面一些偏见与对峙，打开一个更多元的视角去理解艺术批评作为一种写作本身与写作主体及其发生场域之间的关系。